En Complete Revolution el giro se convierte en un gesto de resistencia revolucionario. Es un gesto sencillo y reconocible que atesora un misterio que lo convierte en universal. Esta pieza de danza despliega ante el público el trayecto de un cuerpo ancestral que acaba desintegrado en la oscuridad. El giro continuo es el impulso necesario para que esta revolución sea, ante todo, interior.
Inicios y finales encadenados, repetidos infinitamente, han marcado las últimas experiencias de La Gualtero, artista barcelonesa de padre colombiano, que culmina su exploración sobre la rotación con la pieza para sala Complete Revolution. En ella la bailarina y coreógrafa convierte el giro en un símbolo de expresión humana y al trasladarlo a su propio cuerpo vuelve la mirada hacia sus propias raíces.
Complete Revolution se despliega ante el público en tres partes habitadas por un mismo cuerpo que se transforma. Primero a ras de suelo desde donde emerge una presencia casi primigenia, como un cuerpo que todavía tiene que aprender a ser humano. Luego en una segunda parte en la que se despliega el núcleo del trabajo centrado en el giro y todas sus posibilidades formales. Aquí vemos ya un cuerpo que con un solo gesto penetra directamente en el imaginario del público. Como la propia bailarina, la pieza invita a dejarse llevar por el movimiento repetitivo y entrar en un trance difícil de racionalizar. La profundidad y radicalidad del gesto nos abre la puerta hacia un sentimiento espiritual que poco a poco va ascendiendo a otro nivel. Y es en la tercera parte donde abandonamos el cuerpo que nos ha acompañado y frente a nuestros ojos el giro se desintegra en una metáfora del cosmos. En medio del universo, este cuerpo que hemos visto nacer se desintegra en la noche más oscura de los tiempos.
Este trayecto en tres partes está integrado dentro de un espacio visual diseñado por Arnau Sala y un espacio sonoro creado por Alejando Da Rocha que interfieren, dialogan y estimulan la experiencia de La Gualtero con el público que la observa. La luz y el sonido están intimamente ligados a la coreografía acentuado el carácter más contemplativo del trabajo.
El punto de partida de Complete Revolution es la pieza corta «360°» una creación que interpela lo comunitario y lo popular, concebida para el espacio público e inspirada en el simple deseo de disfrutar. Ese impulso me remonta a mis primeros pasos en la danza, cuando era niña en Ibagué, Colombia, y comenzaba a girar con una “pollera”. Me fascinó entonces la posibilidad de profundizar en un solo movimiento —el giro— por ser, para mí, el más horizontal y universal. Todos sabemos girar, y muchas disfrutábamos al hacerlo cuando éramos niñas. En ese disfrute encuentro algo muy cercano a la espiritualidad. 360° es una revolución completa: un viaje hacia un mundo interior, que descubrí bailando en la calle, con una buena dosis de riesgo y éxtasis. Ese impulso lúdico ha evolucionado hacia Complete Revolution: una pieza de danza concebida para sala, donde la disposición espacial y la intervención de las luces constituyen parte activa de la coreografía, trazando un recorrido que transforma la percepción del público sobre lo que está viendo. Aquí, el
giro trasciende lo lúdico para convertirse en un gesto de resistencia revolucionaria. El movimiento no busca dirección ni centro: solo impulso. Solo la fuerza interna que arrastra hacia la desaparición y la liberación final.
La Gualtero
Dirección y danza: Raquel Gualtero / Dirección técnica y diseño de luces: Arnau Sala / Ayudantía de dirección: Lipi Hernández / Música original y diseño de sonido: Alejandro da Rocha / Acompañamiento vocal: Nikita Val / Vestuario: Marina Pujadas / Asistencia en la dramaturgia: Albert Pérez / Creación de video: Sínoca / Agradecimientos: Raquel Klein, Handcoded, Pere Faura, Rodrigo Rammsy, Olga Alvarez.
Una producción de Elclimamola.
Con el apoyo de: Departamento de Cultura de la Generalitat de Catalunya y Becas de Investigación y Creación (OSIC), Fabra i Coats (Barcelona), Nave del Duende (Cáceres), La Caldera (Barcelona).